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8.7.10

"La pivellina", de Tizza Covi y Rainer Frimmel (Clarín)


Link


Otra crítica/comentario de "La pivellina", posteado aquí poco antes del Bafici 2010, aquí.


16.5.10

Cannes 2010: los votos de la crítica (promedios)



La encuesta que aquí arrancó el año pasado y ahora sigue en Letras de Cine se puede consultar, voto por voto, aquí.

Abajo, una actualización de los promedios de las películas vistas hasta el sábado (las del domingo no entran porque todavía falta "masa crítica")

Sorpresa: mejor promedio en la alicaída Quincena de Realizadores, por ahora, para Diego Lerman y "La mirada invisible".


ROBIN HOOD: 4,27

TOURNEE: 6,87 (Mejor promedio competencia)

CHONQGING BLUES: 3,53

DRAQUILA: 4,73

NOSTALGIA DE LA LUZ: 7,1 (Mejor promedio Sección Oficial)

THE HOUSEMAID: 4,8

TUESDAY AFTER CHRISTMAS: 7

O ESTRANHO CASO DA ANGELICA: 8,73 (Mejor promedio Un Certain Regard y Tabla general)

BENDA BILILI!: 4

WALL STREET 2: 3,52

CHATROOM: 2,44

SHIT YEAR: 4

UN POISON VIOLENT: 5

SVET-AKE: 5,75

AURORA: 7,79

LA MIRADA INVISIBLE: 5,8 (Mejor promedio Quincena de Realizadores)

PETIT BEBE JESUS DE FLANDR: 1,5 (Peor promedio general)

YOU WILL MEET A TALL DARK STRANGER: 4,77

ANOTHER YEAR: 4,31

A SCREAMING MAN: 6,43

THE CITY BELOW: 4,75

LES AMOURS IMAGINAIRES: 4,71

KABOOM: 7

RUBBER: 8 (Mejor promedio Semana de la Crítica)

SANDCASTLE: 5,50

BELLE EPINE: 6,50

INSIDE JOB: 6,8

SOMOS LO QUE HAY: 3

Cannes 2010: mis puntajes del domingo 16


"Pal Adrienn", de Agnes Kocsis (Hungría) 5
UN CERTAIN REGARD

"R U There", de David Verbeek (Holanda) 6
UN CERTAIN REGARD

"I Wish I Knew", de Jia Zhang-ke (China) 7
UN CERTAIN REGARD

"Outrage", de Takeshi Kitano (Japón) 7
COMPETENCIA OFICIAL


Cannes 2010: "You Will Meet a Tall Dark Stranger", de Woody Allen (Clarín)


15.5.10

Cannes 2010: Puntajes de la crítica



Sigue arriba la película de Manoel de Oliveira, aunque "Aurora", de Cristi Puiu, le roba la punta en cualquier momento. Y cerca anda la otra rumana, "Tuesday, After Christmas", de Radu Munteaun. Totalmente de acuerdo: son mis tres preferidas y las tres están en UN CERTAIN REGARD. El problema es que la peor --para todos y para mí también-- es "Chatroom", de Hideo Nakata. Eh, también en UN CERTAIN REGARD.

Cannes 2010: mis puntajes del sábado 15


"You Will Meet a Tall Dark Stranger", de Woody Allen (5)

"Another Year", de Mike Leigh (4)

"Les amours imaginaires", de Xavier Dolan (6)

"The City Below", de Christoph Hochhausler (6)

"A Screaming Man", de Mahamat Saleh-Haroun (6)

14.5.10

Cannes 2010: Día tres


Resúmen corto porque ya estoy sintiendo las consecuencias de dormir menos de cuatro horas por día.


1.- "Wall Street 2" fue mejor de lo que esperaba, tal vez porque no esperaba nada. Si bien tenés que tener un Master en Economía para entender todo lo que pasa, el estilo retro (con música de David Byrne incluida) y un cierto tono farsesco me entretuvieron. Igual, se pone softie el muchacho, finalmente.


2.- "Aurora", de Cristi Puiu, es una película extrañísima. Durante una hora y pico no sabés que cuernos pasa y vas entre el aburrimiento y la curiosidad, mirando detalles y tratando de atar cabos. Cuando el asunto empieza a arrancar, no para (la peli dura tres horas), y al final es una patada en el estómago. Un poco como "Police, Adjective". Y no llega al nivel de "Lazarescu" porque esa no te daba respiro desde el principio.


3.- "Chatroom", de Hideo Nakata, es un horror, un espanto, un asco, una verguenza que esté siquiera en la programación. Lean en otro lado de que va, yo no quiero ni recordarla.


4.- "Love Like Poison": fui a ver esta película francesa de la Quincena, aunque me habian dicho que no era muy buena, porque la tardecita venía liviana en la sección oficial. Y un poco de aburrimiento y de sueño hicieron que me pegara una gran siesta. Lo que vi, no me interesó, y los que la vieron completa, me envidiaron por haber podido dormir casi media película.


El problema va a ser dormir ahora...

Cannes 2010: "The Housemaid", de Im Sang-soo (Promedio: 4,50)




Luciano Barisone (Panoramiques, Italia): 5
Carlo Chatrian (Panoramiques, Duellanti, Italia): 4
Robert Koehler: (Variety, EE.UU.): 3
Eugenio Renzi (Independencia, Francia): 5
Carlos F. Heredero (Cahiers du Cinéma España, España): 3
Olivier Père (Director artístico Festival de Locarno, Francia): 7
Alejandro G. Calvo (Sensacine.com, España): 6
Carlos Reviriego (Cahiers du Cinéma España, España): 5
Jaime Pena (El Amante, Cahiers du Cinéma España, España): 4
Diego Batlle (La Nación, Otros Cines, Argentina): 6
Manu Yáñez (Fotogramas, España): 5
Markus Keuschnigg (ORF Radio FM4, Die Presse, Austria): 3
Eulalia Iglesias (Cahiers du Cinéma España, España): 5
Diego Lerer (Clarín, Micropsia, Argentina): 6
Cristina Nord ( Die Tageszeitung Alemania): 2
Violeta Kovacsis (Lumiere, España): 5

Cannes 2010: "O estranho caso da Angelica, de Manoel de Oliveira (Promedio: 8,70)




Francisco Ferreira (O Espresso, Portugal): 10
Scott Foundas (Filmlinc, EE.UU): 10
Leonardo D'Espósito (Crítica de la Argentina, Argentina): 9
Gonzalo de Pedro (Cahiers du Cinéma España, Público, España): 10
Gabe Klinger (The Auteurs Notebook, EE.UU.): 8
Luciano Barisone (Panoramiques, Italia): 9
Carlo Chatrian (Panoramiques, Duellanti, Italia): 9
Paolo Bertolin (Cineforum. Italia): 9
Violeta Kovacsis (Lumiere, España): 8
Robert Koehler: (Variety, EE.UU.): 10
Olivier Père (Director artístico Festival de Locarno, Francia): 9
Carlos F. Heredero (Cahiers du Cinéma España, España): 7
Roger Alan Koza (La Voz del Interior, Filmfest Hamburg, Argentina): 10
Diego Lerer (Clarín, Micropsia, Argentina): 8
Alejandro G. Calvo (Sensacine.com, España): 9
Jaime Pena (El Amante, Cahiers du Cinéma España, España): 8
Carlos Reviriego (Cahiers du Cinéma España, España): 8
Diego Batlle (La Nación, Otros Cines, Argentina): 7
Manu Yáñez (Fotogramas, España): 9
Luciano Monteagudo (Página/12, Argentina): 9
Eulalia Iglesias (Cahiers du Cinéma España, España): 8
Cristina Nord ( Die Tageszeitung Alemania): 8


Cannes 2010: Primer día de competencia (Clarín)


13.5.10

Cannes 2010: "Tournée", de Mathieu Amalric (promedio: 7,14)


Carlo Chatrian (Panoramiques, Duellanti, Italia): 7

Eugenio Renzi (Independencia, Francia): 7,6

Emmanuel Burdeau (Mediapart, Francia): 7

Carlos Reviriego (Cahiers du Cinéma España, España): 8

Alejandro G. Calvo (Sensacine.com, España): 7


Carlos F. Heredero (Cahiers du Cinéma España, España): 6

Leonardo D'Espósito (Crítica de la Argentina, Argentina) 9

Diego Lerer (Clarín, Micropsia, Argentina): 8

Markus Keuschnigg (ORF Radio FM4, Die Presse, Austria): 7

Eulalia Iglesias (Cahiers du Cinéma España, España): 7

Gonzalo de Pedro (Cahiers du Cinéma España, Público, España): 8
Violeta Kovacsis (Lumiere, España): 7

Robert Koehler: (Variety, EE.UU.): 5


Jaime Pena (El Amante, Cahiers du Cinéma España, España): 7,5

Scott Foundas (Filmlinc, EE.UU): 5

Manu Yáñez (Fotogramas, España): 8

Luciano Monteagudo (Página/12, Argentina): 6

Gabe Klinger (The Auteurs Notebook, EE.UU.): 8

Olivier Père (Director artístico Festival de Locarno, Francia): 4

Cristina Nord ( Die Tageszeitung Alemania): 5

Cannes 2010: Día dos


En algún momento me sentaré a escribir. Son las 7 de la tarde y ya llevo cuatro películas vistas y estoy a punto de empezar la quinta. Supongo que podré tener alguna idea en la cabeza -por breve y obvia que sea- antes de dormirme. Hasta entonces, los dejo con unos saludos de Silvio...

Cannes 2010: apertura y Robin Hood (Clarín)


‘Tournée’: Burlesque on Tour and Broken Dreams (The New York Times)


By JOAN DUPONT

CANNES — Their names are Mimi Le Meaux, Dirty Martini, Roky Roulette and Kitten on the Keys, and they are the stars of “Tournée” (On Tour), Mathieu Amalric’s comedy about a troupe of burlesque strippers lost in the French provinces.

Mr. Amalric, 44, was discovered by Arnaud Desplechin, who cast him in “La sentinelle” (1992) two decades ago; he belongs to a vast cinema family, and never stops acting. He won a César for his title role in “Le scaphandre et le papillon” (The Diving Bell and the Butterfly), adapted from Jean-Dominique Bauby’s autobiography, which Mr. Bauby wrote after emerging from a catastrophic stroke a victim of “locked-in” syndrome, unable to move or speak. He was the villain opposite Daniel Craig in “Quantum of Solace.”

A slight, rumpled and intense man, he talks in spurts, as if puffing on the ghost of a cigarette. In this film, which is in competition this year at the Cannes Film Festival, he plays Joachim Zand, a producer who has promised Paris to his troupe. “Tournée,” with dialogue in English and French, travels from Le Havre to Nantes and La Rochelle, from gaudy hotel lobbies with canned music to desolate sand dunes, where the producer and his motley crew get bogged down.

“The movie is inspired by Colette’s memoir, ‘L’Envers du music-hall,’ about her adventures on tour,” Mr. Amalric said. “Colette was no feminist and we didn’t want to do a period piece, but I think that she went on stage looking for a kind of freedom.”

“Tournée” is the kind of comedy that makes you wince, as it reveals the women’s backstage lives, their humiliations and hidden stories. And in this rocky road movie, Mr. Amalric has created a nightmare part for himself as Joachim. A big-time TV producer, he has left his life in Paris and when he returns to seek old allies who promised a theater for his company to perform, he is greeted with contempt. You never discover why or what happened.

“As a big shot producer, he must have trod on a lot of feet and feelings,” the director said.
Mr. Amalric started in movies at 17, working for the producer Paulo Branco.

“My cinema Papa. I knew the great producers of the day — Paul Rassam, Claude Berri, and put pieces of them in Joachim and his friends. Only when I edited the film, did I see the violence in Joachim, how desperate he is.” He shudders.

Joachim is kicked off the stage and out of the theater by his best friend, played by François Bégaudeau, and by another old ally, played by the iconic producer Pierre Grimblat. “I’ve known Pierre forever, we’re even related, but we never figured out how,” he said.

Mr. Amalric, whose first feature, “Mange ta soupe” (1997), about a stifling family, unabashedly his own, had a rich childhood. His parents were journalists and he grew up in a house of books. His father, Jacques Amalric, Le Monde’s correspondent in Washington and then Moscow, took the family to America when Mathieu was five. His mother, Nicole Zand, is a literary critic.

“I named my character Joachim Zand in tribute to her family, wiped out in the Holocaust,” he said.

He went to nursery school in Washington, spoke English, and fell in love with the United States. “I go to New York whenever I can. I adored Moscow too.”

The Georgian director Otar Iosseliani, a friend of his parents, cast him in “Les favoris de la lune” (1984), his first part. “Otar gave me my love of filmmaking.”

Mr. Amalric lives on the run, film to film, in high gear. “It’s fabulous, this acting business.” He is in such demand that “Tournée” took years to make. “We started in 2002, but then I acted in some movies — ‘Kings and Queens,’ ‘Quantum of Solace,’ ‘Munich,’ ‘Conte de Noël.’ When we got the idea of the Frenchman who dreamed of America coming home to France, and the women on tour, dreaming of Paris, we knew we were on the right track. We avoided making the self-infatuated kind of French movie. When people say, ‘It doesn’t look like a French film,’ it’s supposed to be a big compliment.”

And yet, this is a film made on French soil and also about the world of French filmmakers. When Joachim is thrown out of the theater by his best friend, Mr. Amalric says he was inspired by Jean-Luc Godard’s correspondence with François Truffaut. “Their fights sounded as stupid as my characters do; things like, ‘Your last movie, La nuit américaine, stank — can you lend me some dough?’ But it was a strong relationship. And these things happen; one day, you don’t even know what you’ve said — and you’ve lost your best friend for life. Talented people are terrible, they eat up those around them because, well, they have a job to do.”

Mr. Amalric labored over his script. “When you write, you have to know what happened before, how Joachim separated from his wife, how he found the girls. You have to know everything; otherwise your actors can’t play. That’s what a script is about.I wrote it with Philippe Di Folco and Marcelo Novais Teles.”

When you comment that in the final scenes, shot on the dunes of Île d’Oléron and in an abandoned hotel, the film feels very Fellini-esque, he smiles.

“Fellini said that writing a script is detective work, and the day you shoot, you write it down for good,” he said.

“It was a very happy shoot; the girls partied all night. And they’re excited about the festival. It’s the opposite of what happens in our movie. In the story, they were promised Paris, and got nothing. But in this story, they were promised nothing, and they’re all at Cannes, on the red carpet with Pierre Grimblat, my mother and the crew — there are about 40 of us.”

12.5.10

Cannes 2010: Parte 1


Se siente en el ambiente que esto está por comenzar. En realidad, ya comenzó. Pero todos los que tuvimos la fortuna -y somos muchos a juzgar por la cantidad de gente que hay en la calle y en las salas de prensa- de ver Robin Hood en nuestros respectivos países, zafamos de madrugar para verla temprano.


En un rato estarán los protagonistas en la conferencia de prensa e imagino el primer caos y apretujamiento de esta edición, con las respectivas preguntas estúpidas a Russell Crowe y lo acostumbrado. Casi que tengo ganas de que el tipo le grite a algún periodista (no, tampoco que le tire un teléfono por la cabeza, aunque...), pero una reacción intempestiva de Crowe le daría algo de gracia al arranque.


Respecto a Robin Hood, me cuesta escribir algo interesante. Es una más, y van, película correctamente filmada e insulsa de Ridley Scott, que siempre sabe como manejarse en las escenas de acción y en los movimientos masivos (por momentos parece una película de samurai), pero no tiene mucha idea de cómo filmar una escena dramática sin aburrir. En eso se parece mucho a Gladiador.


Para los que preguntan qué tiene que ver Gladiador con Robin Hood, muy sencillo: esta peli es una especie de precuela de la historia que todos conocemos de Robin, y se centra en las batallas previas y en cómo terminó convirtiéndose en un forajido que se esconde en los bosques para pelear contra el sheriff de Nottingham y compañía. Así que Scott se las arregla para tener una serie de escenas de batallas con espadas, arcos, flechas y golpes, que le salen bastante bien.


El problema es que eso toma 40/45 minutos de una película de 145. Todo lo demás se hace complicado de soportar. De cualquier manera, comparada con otras aperturas terribles de Cannes, esta al menos no da verguenza ajena. Es anodina, en el peor de los casos...


Cannes 2010: Apertura


Esta es la nota que envié a Clarín de apertura de Cannes. En el diario, digamos, salió un mínimo porcentaje que pueden chequear allí y con un título (¿A puro sol?: ¡¡¡escribí exactamente lo opuesto!!!), que todavía no comprendo. Ya saben donde buscarla...

Diego Lerer
Cannes. Enviado especial.

No son Cenizas y diamantes, como aquel título clásico de Andrzej Wajda. Más bien son “cenizas y tormentas” las que tienen a mal traer al Festival de Cannes este año. A un fuerte temporal que destruyó las instalaciones que los hoteles tienen en la playa, le siguió el cierre durante un tiempo del aeropuerto de Niza (el que recibe los vuelos de los que van a la vecina Cannes), una suerte de cataclísmico preámbulo para un festival que, habitualmente, entrega una imagen de sol, playa y glamour.

Se sabe que varios vuelos de los Estados Unidos se demoraron o cancelaron. No fueron las únicas sopresas al arribar: el festival anunció apenas unas horas antes que agregó el filme de Ken Loach, Route Irish, a la competencia oficial y que, por una operación en la rodilla que lo tiene mal, Sir Ridley Scott no podrá estar presente hoy en la inauguración que tiene a su Robin Hood como película de apertura.

Más allá de las cuestiones climáticas, la temperatura cinematográfica en Cannes está en pleno crecimiento para la inauguración de esta noche. Si bien éste será un año con menor cantidad de estrellas y títulos de Hollywood, para los amantes del cine internacional la programación es generosa en grandes autores.

De cualquier manera, hay espacio para el glamour de la alfombra roja como el que hoy deberían proporcionar Russell Crowe y Cate Blanchett en la presentación de Robin Hood, filme que inaugura la muestra. Luego, en competencia, estarán Sean Penn y Naomi Watts presentando Fair Game, de Doug Liman; y Javier Bardem, protagonista de Biutiful, de Alejandro González Iñárritu. Fuera de concurso se verá Wall Street 2: el dinero nunca duerme, con la presencia de Oliver Stone y Michael Douglas, y You Will Meet A Tall Dark Stranger, de Woody Allen, con Antonio Banderas, Anthony Hopkins y otra vez Watts.

Lo que atrae a los cinéfilos aquí son, claro, los grandes autores. Y ellos no faltarán. En la competencia por la Palma de Oro estarán también el inglés Mike Leigh (Another Year), el iraní Abbas Kiarostami (Certified Copy, con Juliette Binoche), el francés Bertrand Tavernier (La Princesa de Montpensier), el ruso Nikita Mikhalkov (Sol ardiente 2) y pesos pesado del cine asiático como son el japonés Takeshi Kitano (Outrage), el tailandés Apichatpong Weerasethakul (Uncle Boonmee) y el coreano Lee Chang-dong (Poetry), entre otros.

En la paralela Un Certain Regard (en la que compiten dos argentinos, ver recuadro) los nombres son igual o aún más importantes: Jean-Luc Godard (Filme Socialisme), el portugués Manoel de Oliveira (El extraño caso de Angélica), el rumano Cristi Puiu (Aurora), el coreano Hong Sang-soo (Hahaha), el chino Jia Zhang-ke (I Wish I Knew) y el norteamericano Lodge Kerrigan (Rebecca H.) son sólo algunos.

Fuera de concurso también estará la miniserie Carlos, de Olivier Assayas, sobre el famoso terrorista Carlos “El Chacal”, y Tamara Drewe, de Stephen Frears, con Gemma Aterton, entre otros. Pero especial atención estará puesta en la Quincena de Realizadores por la presentación de Stones in Exile, un documental sobre la grabación, aquí cerca, del disco Exile on Main Street, de los Rolling Stones, para la que se espera la aparición del mítico grupo inglés en la Croisette. Si las tormentas y las cenizas se lo permiten, claro...

RECUADRO ARGENTINO
Por la Argentina, como ya se anunció, habrá una importante representación. Si bien no hay filmes en la pelea por la Palma de Oro, dos competirán por el premio de la sección Un Certain Regard, segunda en importancia y que este año se presenta muy interesante en los papeles (ver Nota). Allí estarán Carancho, la recientemente estrenada película de Pablo Trapero con Ricardo Darín y Martina Gusman, y Los labios, filme de Santiago Loza e Iván Fund que viene de ser premiada en el Bafici.

En la Quincena de Realizadores, en tanto, estará La mirada invisible, filme de Diego Lerman que adapta la premiada novela de Martín Kohan, Ciencias morales. Habrá, sí, un filme argentino en la lucha por una Palma de Oro, la de mejor cortometraje: se trata de Rosa, de Mónica Lairana, protagonizado por Norma Argentina. Otro corto -El juego, de Benjamin Naishtat- estará en la competencia de escuelas de cine, por el premio Cinefondation. Y en la Semana de la Crítica estará el corto Cinthia todavía tiene las llaves, de Gonzalo Tobal. En esa sección, tras participar dos años seguidos con películas en competencia, Pablo Fendrik será jurado y, a la vez, participará en el Atelier presentando su próximo proyecto, El ardor.

Biutiful, de Alejandro González Iñárritu, tendrá una importante participación argentina: la actriz Maricel Alvarez, el compositor Gustavo Santaolalla y los coguionistas Armando Bo y Nicolás Giacobone (que son primos y nietos de Armando Bo). Además de ellos, claro, la representación del INCAA (que tendrá su usual stand frente a la playa) liderada por su presidenta, Liliana Mazure, quien anunciará la segunda edición de Ventana Sur. Y los productores, distribuidores, vendedores y compradores de películas que participan habitualmente del Mercado del Filme, el megaevento que rodea el festival.

11.5.10

Cannes 2010: los puntajes de esta edición


No mucho por contar todavía, más que todo está bastante igual que hace dos años, que todo el caos de ceniza volcánica habrá afectado muchos vuelos pero aquí se siente todo normal. Y, claro, lo más llamativo de todo es que, con el correr de los años, la Costa Azul está casi más barato que Buenos Aires.

Esto arranca mañana con Robin Hood y todo el circo que eso acarrea. Aquí se anunció que no vendrá Ridley Scott y no parece a nadie importarle demasiado mientras Russell Crowe esté. Las películas "reales" empiezan a verse mañana a la noche. Y allí tendremos más novedades.

El año pasado, que no vine, organicé una encuesta entre los visitantes al Festival, que votaban sus películas favoritas con puntajes. Este año no vino Alvaro Arroba, el colega español, y lo va a ir coordinando él y publicando en el sitio español letrasdecine.blogspot.com, mientras que yo publicaré los resultados también aquí en el sitio (soy el autor de la idea, después de todo...). Así que estén atentos a los puntajes y las novedades de los enviados especiales.




10.5.10

Cannes 2010: allá vamos


"Los aeropuertos están operacionales", me aseguran que aseguran en la aerolínea, así que allí vamos, nubes de ceniza volcánica o no, rumbo a Cannes. Es mi séptimo festival en 14 años -si no cuento mal- y ya a esta altura, si bien voy año de por medio, lo puedo considerar como el festival en el que me siento más a gusto, en el que sé para donde moverme, cómo manejarme, tiempos y lugares.


Si bien cuando fui por primera vez, en 1997, internet estaba empezando y había que faxear las notas y hacer fila para eso o para hablar por teléfono (no viajábamos con celulares, obvio), y hoy viajo con netbook, wifi, Flip Cam y Blackberry -lo cual debería, calculo, facilitar las tareas-, siento que en lo esencial el festival no se ha modificado demasiado. Veremos al llegar si es que algo cambió.


Respecto a la cobertura, como siempre, trataré de combinar la voracidad cinéfila y el trabajo para el diario --escritura, entrevistas, películas que preferiría no ver-- con la mayor actualización posible del blog. Y también comer y dormir, de vez en cuando. De cualquier manera, una versión resumida y breve a la que seguro recurriré cuando tenga poco tiempo será el Twitter.


Aclaro, no cometeré el tentador error de hacer críticas ni descalificaciones temerarias en 140 caracteres, pero la idea es poder mantener informados a los lectores del blog con más asiduidad de lo que lo haría escribiendo aquí.


Así que para seguir Micropsia por Twitter los vuelvo a invitar a "seguir" (o "follow", si tienen la versión en inglés) a @dlerer (así funcionan las cosas en Twitter para los que no lo conocen).


Así que, allí vamos.